El Centro de Artesanía de Murcia ofrece la posibilidad de organizar talleres y demostraciones en vivo para grupos (colegios, institutos, universidades, escuelas de arte, asociaciones, congresistas, cruceristas, turistas, tour-operadores,etc) debiendo avisar con una antelación de 15 días.

Los grupos con el fin de cumplir con las normativas COVID serán de un máximo de 10 alumnos y el coste incluye: el formador, las herramientas y la materia prima.

TODOS LOS PÚBLICOS:

TALLER ALFARERÍA – VERONICA MACCORÍN
PVP 6,00 € CON COCCIÓN/PVP 5,00 € SIN COCCIÓN

Taller de creación plástica donde los visitantes crearán su propia pieza de alfarería artesana y personalizada, teniendo una experiencia directa con la arcilla y observando su transformación, adquiriendo un lenguaje nuevo relacionado con los oficios y las artes, reconociendo las formas y el uso de recipientes cerámicos, sus características técnicas y estéticas. También manejan un auténtico torno de alfarero y se convertirán en “alfareros/as” por un día.

TALLER MODELADO – VERONICA MACCORÍN
PVP 5,00 €

Taller de creación plástica donde el visitante modelará una escultura en arcilla para expresar su creatividad en una pieza escultórica, de forma amena y didáctica, a través de texturas, volúmenes, colores y formas, utilizando herramientas de modelado para crear sus bocetos.

TALLER MARROQUINERÍA (PULSERA o LLAVERO) – JOSÉ BIELSA / ÁNGEL LUIS MOLINA GUILLÉN
PVP 6,00 €

Taller de creación plástica donde el visitante tomará contacto con el oficio de marroquinería. El artesano talabartero, le dará los materiales para confeccionar una pulsera o llavero de piel, creando su propio diseños.

TALLER PORCELANA FRÍA (COLGANTE) – ISABEL ALCANTUD
PVP 6,00 €

Taller de creación plástica donde el visitante podrá realizar un su propio colgante en porcelana fría, creando su propio diseño en diferentes colores.

TALLER DE PINTURA – LIDIA CASSI
PVP 7,00 €

Taller de creativo de pintura donde la artesana le dará todas las nociones básicas para crear su propio producto. Tendrá que elegir un objeto para diseñar y pintar, abanico, camiseta, tablillas, etc…

TALLER DE PAN – FRANCISCO JAVIER MORENO
PVP 5,00 €

Taller manipulativo y práctico que permite a los visitante conocer el proceso de elaboración de pan de forma artesanal, trabajando los materiales que la componen (harina, azúcar, huevos, chocolate), desarrollar el sentido del gusto, olfato, la destreza manual, la motricidad y la creatividad, dando formas a la masa, para crear su panecillo con diferentes formas y observando cómo se transforman los ingredientes a través de su elaboración.

TALLER DE MARIONETAS – ISABEL ALCANTUD
PVP 6,00 €

Taller de creación artística donde el visitante podrá realizar un su propia marioneta.

DEMOSTRACIÓN EN VIVO TALLA VIDRIO – ARTESANÍA REINA
PVP 4,00 €

Demostración en vivo de talla de vidrio donde el Maestro Artesano Pepe Reina, enseñará al visitante este oficio. Cada visitante conocerá sus trayectoria profesional y además cada uno de ellos se podrá llevar un vaso decorado con su nombre.

Como complemento se realizará una visita guiada por los diferentes espacios del Centro de Artesanía para conocer los oficios artesanos. Más información sobre las visitas guiadas en el siguiente enlace:

VISITAS GUIADAS

Información y reservas:

Centro de Artesanía de Murcia

968 35 75 36
Calle Francisco Rabal, 6 Murcia
coordinadoracentrosartesania@salzillosi.com

Imparte Andrea Lopardo.

Los lunes de febrero a junio de 17:30 a 19:30 horas.

36 €/mes (Sin materiales).

Centro de Artesanía de Murcia.

Inscripciones: 968 35 75 37

¿EN QUÉ CONSISTEN LAS CLASES?
La idea principal en las clases de Pintura es introducirse gradualmente en el manejo de diversos materiales y técnicas de dibujo y pintura, para ayudar a potenciar los elementos básicos de la expresión plástica y la creatividad.
Las clases varían de persona en persona ya que considero que no todos tienen los mismos intereses creativos y sobre todo porque cada persona se expresa de manera diferente, dependiendo de cada forma de ser.

DESCRIPCIÓN DEL TALLER
Taller práctico de pintura enfocado a personas con inquietudes e intereses artísticos, que deseen desarrollar un proyecto personal experimentando el aprendizaje de diferentes técnicas. El objetivo principal del taller es pretender que el alumno sea protagonista de su propia obra que, a su vez, se transforma en una libre proyección personal de sus propias emociones, las cuales podrá expresar a partir de las nociones básicas de la pintura siguiendo su propio estilo.

OBJETIVOS
Aprender y desarrollar las herramientas y técnicas necesarias para lograr entender las características de la pintura.
Analizar y experimentar con aspectos generales del lenguaje visual (enfocado a sus propios intereses) tales como elementos de composición, importancia del color, expresión, figuración-abstracción, pincelada…
Desarrollar una mirada analítica.

METODOLOGIA
Despertar la creatividad a través de ejemplos artísticos del mundo actual y motivar hacia la reinter­pretación personal, descubriendo en esta experiencia plástica nuevas estrategias de comu­nicación. Los talleres de pintura introducen la expresión pictórica y espacial como forma de comunicación no exclusiva del ámbito artístico, sino como parte de las competencias básicas del aprendizaje. La enseñanza en un mismo ambiente con diferentes técnicas y sus correspondientes soportes implica un desafío en sí para el profesor, pero muy beneficioso para el alumno. Ya que el hecho de ver a los compañeros y la “mirada artística del otro”, es en sí una experiencia de Aprendizaje gráfica y directa. Provoca en los alumnos la necesidad de explorar al máximo sus propios talentos.
Por mi formación y experiencia, se de primera mano que los resultados son siempre positivos y lejos de generar rivalidad alguna, saca lo mejor de cada uno imprimiendo al taller un ambiente distendido y relajado. El taller pretende ser en sí, un “viaje” para los sentidos.

DESTINADO A:
Jóvenes y adultos sin necesidad de una experiencia previa, interesados en el arte, que deseen aprender, desarrollar o perfeccionar su propia expresión pictórica abstracta o figurativa. Se trabajará para ello en el conocimiento, exploración e investigación de los diferentes recursos de este lenguaje tan personal de la pintura según sus inquietudes.

INICIACIÓN Y PERFECCIONAMIENTO
Las clases en el taller son individualizadas y van dirigidas tanto a principiantes como a personas que ya cuenten con experiencia previa.

TÉCNICAS
La propuesta es hacer de las clases, un espacio de convivencia artística, generando una bohemia singular. Para esto la enseñanza de distintas técnicas pictóricas es excelente. Las opciones dentro de las que se pueden escoger son:
Acuarela, Óleo, Acrílico, Lápiz, Pintura Textil, Pintura en Seda, Pintura sobre Objetos Decorativos (yesos, maderas, metal, cristal).
Así, el curso se convierte en un taller multidisciplinar en el cual se aprende mucho más, generando un clima en el cual compartir con otros tus mismos intereses, ayuda a potenciar tu propia creatividad y aumenta tus capacidades.

Imparte Andrea Lopardo

Los miércoles de febrero a junio, de 17:30 a 19:30 horas

36 €/mes (Sin materiales)

Centro de Artesanía de Murcia

968 35 75 37

¿EN QUÉ CONSISTEN LAS CLASES?
Una aproximación a la práctica artística desde el volumen, que comienza con el modelado y puede ir extendiéndose a otras técnicas. Las clases serán fundamentalmente prácticas y apoyadas en explicaciones puntuales que la profesora irá dando.
Las clases varían de persona en persona ya que considero que no todos tienen los mismos intereses creativos y sobre todo porque cada persona se expresa de manera diferente, dependiendo de cada forma de ser.

DESCRIPCIÓN DEL TALLER
Trabajaremos a partir de un modelo del natural, fotográfico o imaginario, que nos servirá para aprender la técnica y oficio, y del que podremos hacer nuestra propia lectura.
Se abordarán todos los procedimientos necesarios hasta llegar a los acabados de la obra para realizar, por último, las técnicas de vaciado y pátinas sobre ésta.
A lo largo de cada sesión cada alumno modelará a su ritmo y en función de sus intereses y realizará también los ejercicios que el profesor considere conveniente para su formación y que le irá proponiendo a medida que éste avance.
El objetivo principal del taller es pretender que el alumno sea protagonista de su propia obra que, a su vez, se transforma en una libre proyección personal de sus propias emociones, las cuales podrá expresar a partir de las nociones básicas Del volumen siguiendo su propio estilo.

OBJETIVOS
Aprender y desarrollar las herramientas y técnicas necesarias para lograr entender las características de la escultura.
Analizar y experimentar con aspectos generales del lenguaje tridimensional (enfocado a sus propios intereses) tales como elementos de volumen, composición, armonía de la forma, expresión, figuración-abstracción, factura del modelado…
Desarrollar una mirada analítica.

METODOLOGIA
Despertar la creatividad a través de ejemplos artísticos del mundo actual y motivar hacia la reinter­pretación personal, descubriendo a través de la experiencia escultórica nuevas estrategias de comu­nicación. La enseñanza progresiva del volumen y sus diferentes expresiones dotan al alumno de una nueva dimensión espacial, que no está acostumbrado a tener en cuenta y la cual abre un sinfín de posibilidades artísticas.

DESTINADO A:
Jóvenes y adultos sin necesidad de una experiencia previa, interesados en el arte. Se abordarán todos los procedimientos necesarios hasta llegar a los acabados de la obra, para realizar, por último, las técnicas de vaciado y pátinas sobre ésta.

INICIACIÓN Y PERFECCIONAMIENTO
Las clases en el taller son individualizadas y van dirigidas tanto a principiantes como a personas que ya cuenten con experiencia previa.

TÉCNICAS:
La enseñanza de distintas técnicas aplicadas a la escultura serán un incentivo para la creación de piezas únicas. Pudiendo avanzar en el mundo de la tridimensional hasta los límites que se marque el propio alumno. La idea es ambientar la clase en un marco cultural que sirva de hilo conductor para aprender la técnica y elevar su capacidad artística.

Modelado en Plastilina
El modelado será guiado y estudiado a través de fotografías, del natural o inventado. Luego de dar por finalizado los detalles  optará por darle la imprimación de firmeza o en caso de desearlo se hará el vaciado de la pieza y reproducción en un material más definitivo.

Técnica Máscaras Venecianas
Se podrán crear distintas figuras, no sólo máscaras, a través de las técnicas tan antiguas como la “cartapesta”. Técnicas muy similares se utilizaban para hacer monumentos falleros de Valencia. Puntualmente el curso consiste en aprender como reproducir una obra en papel y cartón partiendo de un molde de escayola y conseguir un acabado profesional.

Técnica Talla Yeso
Consiste en retallar un bloque de yeso con las herramientas específicas, proporcionándola y componiendo con el mayor detalle posible. Darle el acabado final y dejarla lista para pintar o patinar.

Imparte Andrea Lopardo

Los sábados, de febrero a junio, de 11:15 a 13:15 horas

36 €/mes (Sin materiales)

Centro de Artesanía de Murcia

968 35 75 37

¿EN QUÉ CONSISTEN LAS CLASES?
El objetivo es que el alumno adquiera la confianza en el manejo de los distintos materiales y las técnicas propias de la Seda. Así conseguir potenciar los engranajes básicos de la expresión plástica y la creatividad.
Las clases varían de persona en persona ya que considero que no todos tienen los mismos intereses creativos y sobre todo porque cada persona se expresa de manera diferente, dependiendo de cada forma de ser y sentir.

DESCRIPCIÓN DEL TALLER
Taller práctico de pintura en Seda enfocado a personas con inquietudes e intereses artísticos, que deseen desarrollar un proyecto personal experimentando el aprendizaje de diferentes técnicas. El objetivo principal del taller es pretender que el alumno sea protagonista de su propia obra que, a su vez, se transforma en una libre proyección personal de sus propias emociones, las cuales podrá expresar a partir de las nociones básicas de la pintura siguiendo su propio estilo.

OBJETIVOS
Aprender y desarrollar las herramientas y técnicas necesarias para lograr entender las características de la pintura en materiales inusuales como la seda y sus variantes textiles. Analizar y experimentar con aspectos generales del lenguaje visual (enfocado a sus propios intereses) tales como elementos de composición, importancia del color, expresión, figuración-abstracción, etc… Desarrollar una mirada analítica.

METODOLOGIA
Despertar la creatividad a través de ejemplos artísticos del mundo actual y motivar hacia la reinterpretación personal, descubriendo en esta experiencia plástica nuevas estrategias de comunicación. Los talleres buscan introducir en la expresión pictórica y su amplia variedad técnica, aportando al alumno herramientas conceptuales para dar rienda suelta a infinitas posibilidades estéticas propias. La enseñanza en un mismo ambiente con diferentes técnicas y sus correspondientes soportes implica un desafío en sí para el profesor, pero muy beneficioso para el alumno. Ya que el hecho de ver a los compañeros y la “mirada artística del otro”, es en sí una experiencia de Aprendizaje gráfica y directa.
Provoca en los alumnos la necesidad de explorar al máximo sus propios talentos.
Por mi formación y experiencia, sé de primera mano, que los resultados son siempre positivos y lejos de generar rivalidad alguna, saca lo mejor de cada uno imprimiendo al taller un
ambiente distendido y relajado. El taller pretende ser en sí, un “viaje” para los sentidos.

DESTINADO A:
Jóvenes y adultos sin necesidad de una experiencia previa, interesados en el arte, que deseen aprender, desarrollar o perfeccionar su propia expresión pictórica. Se trabajará para ello en el conocimiento, exploración e investigación de los diferentes recursos de ésta técnica textil de la pintura según
sus inquietudes.

INICIACIÓN Y PERFECCIONAMIENTO
Las clases en el taller son individualizadas y van dirigidas tanto a principiantes como a personas que ya cuenten con experiencia previa.

TÉCNICAS
La propuesta es hacer de las clases, un espacio de convivencia artística, generando una bohemia singular. Para esto la enseñanza de distintas técnicas textiles pictóricas es
excelente. Así, el curso se convierte en un taller multidisciplinar en el cual se aprende mucho más, generando un clima en el cual compartir con otros tus mismos intereses, ayuda a potenciar tu propia creatividad y aumenta tus capacidades.

Curso dirigido a personas interesadas en aprender las diferentes técnicas de cosido y unión de cuadernillos y hojas sueltas formando un libro y la decoración.

• Confección de tapa dura, elaboradas con cartón y materiales de encuadernación
• Elaboración de papel decorado con la técnica de jaspe a la tinta

Sábados (6 sesiones)

15, 22, 29 de mayo

5, 12 y 19 de junio.

Horario: 11:00 a 13:30 horas

Coste: 32 €/mes 

Imparte Arcadio Hernández Campillo

Lugar e inscripciones:

Centro de Artesanía de Murcia

Calle Francisco Rabal, 6

968 35 75 37

centroartesaniamurcia@salzillosi.com

Curso de elaboración de vidriera tiffanys impartido por la Maestra Artesana Carmen Martínez Azorín.

El objetivo es que el alumno conozca la técnica básica, para la realización de pequeñas piezas en sistema tiffany, con el fin de que el alumno se familiarice con el mundo artesanal y artístico del vidrio.

Se harán prácticas de corte de vidrio, ajuste, encintado de las piezas con cobre y soldadura.

Se aportarán distintos diseños para que el alumno pueda elegir la pieza o piezas que quieran realizar.

Viernes (4 sesiones)

4, 11 18 y 25 de junio

17:15 a 20:15 horas

33 €/mes 

Imparte Carmen Martínez Azorín

Centro de Artesanía de Murcia

centroartesaniamurcia@salzillosi.com

968 35 75 37

Durante el mes de junio, los Centros Regionales de Artesanía de Murcia, Cartagena y Lorca, han organizado una exposición simultánea de productos artesanos en conmemoración del día de la Región de Murcia, con el fin de promocionar y difundir las costumbres y emblemas de nuestra tierra.

En esta muestra puedes encontrar, miniaturas de la Virgen de la Fuensanta, Virgen de La Arrixaca, La Matrona de Murcia y La Matanza del  belenista tradicional de barro, Manuel Nicolás Almansa.

Las historias ilustradas de diferentes municipios de la Región de Murcia realizadas por el artesano Pedro Hurtado, tales como Murcia, Águilas, Los Alcázares, Lorca, Mazarrón, Jumilla y Alhama de Murcia.

Huertanos y la Catedral de Murcia representados en cerámica creativa por los artesanos Juan y Silverio Piñero Ayala y Marisa Peaguda.

Mascarillas, abanicos, separa páginas pintados a mano por la artesana Lidia Cassi.

Trajes de huertano singulares, y combinados con buen gusto de la mano de Beatriz Trajes Regionales.

La emblemática Jarra de la Novia, realizados por la empresa artesana Alfarería Lario y Piñero.

Fundirmetal Amando, presenta una réplica de la escultura Alfonso X El Sabio, fundida en bronce, así como también nos encontramos las miniaturas del “Homenaje al Agricultor” sito en la redonda de Diez de Revenga y el “Pez” en la redonda de la avenida Miguel de Cervantes.

Aidemar es una asociación sin ánimo de lucro, integrada por familias con hijos que presentan discapacidad, dentro de sus programas educativos tienen un taller de alfarería y para esta exposición han creado diferentes figuras en cerámica que representan el Mar Menor.

Pía La Torre, bisutera, con colgantes realizados en cerámica y llaveros.

Ana Belén Paredes, bordadora presenta, camisetas, cestos de mis labores, libretas, entre otros.

Carmen Martínez Azorín, vidriera, con relojes, cajas y porta bolígrafos de vidrio fundido.

Rosa López Torres, decoradora de telas, con fulares y abanicos y bandejas de seda pintadas a mano.

Verónica Maccorin, ceramista con sus paparajotes y marineras de miniatura y también contamos con camisetas de la Región de Murcia de la firma artesana Kojak.